À la croisée de l’artisanat d’excellence et d’une poésie organique, Sarah Walbaum façonne le verre comme une matière vibrante et vivante. Sa démarche repose sur l’alchimie du verre, du temps et du vivant, où chaque œuvre s’anime à la lumière du jour pour créer des jeux de textures infinis. Forte de treize années d’expérience au sein du Centre Dramatique National de Reims, elle a puisé dans l’univers du spectacle vivant une conception de « l’art total », où la lumière et l’espace s’unissent pour raconter une histoire et sculpter une émotion.

Son travail fait l’éloge de la feuille de verre soufflée à la bouche, un matériau noble façonné par les quatre éléments : la terre, l’air, l’eau et le feu. Dans sa collection « Paysages », elle cherche à s’effacer le plus possible pour révéler la beauté intrinsèque et organique de la matière. Son trait s’inspire de sa mémoire intime — les jardins de son enfance aux juxtapositions colorées — ou de paysages naturels tels que les pinèdes, les flaques d’eau gelées et les montagnes du Huang Shan.

Chaque sculpture est le fruit d’un dialogue entre la rigueur du geste ancestral, hérité de sa direction artistique et générale de l’Atelier Simon-Marq, et la liberté de son propre imaginaire. En associant le verre à des socles en chêne massif, elle crée des couples de formes et de contre-formes où les couleurs fusionnent par superposition optique pour générer des teintes vibrantes. Sa pratique s’inscrit dans une quête d’authenticité et de durabilité, privilégiant les circuits courts et le respect absolu du travail manuel.

Cette exploration s’accompagne d’une recherche technologique d’avant-garde menée au sein de Verretuoses, le pôle innovation de l’atelier. Ce laboratoire lui permet d’expérimenter de nouvelles frontières — découpe au jet d’eau ou thermoformage — pour unir la mémoire du geste séculaire aux impératifs de demain. En privilégiant une approche de « forme libre » et un hasard maîtrisé face à la matière en fusion, elle métamorphose l’espace en une expérience sensorielle inédite. Pour Sarah Walbaum, le verre n’est pas un matériau inerte, mais une fenêtre ouverte sur une émotion pure, captant les subtiles variations du ciel et du temps.